De kunstenares Elena Zarubina heeft een bijzondere specialisatie. Ze tekent handmatig achtergronden voor tekenfilms en creëert letterlijk een sprookjeswereld. In 2020 werd het geanimeerde sprookje "Spark-Flint" uitgebracht, waarvoor Zarubina een geschilderd universum bedacht. Het is tijd om kennis te maken met het werk van de kunstenaar-tovenares.
De kunstenares Elena Zarubina heeft een bijzondere specialisatie. Ze tekent handmatig achtergronden voor tekenfilms en creëert letterlijk een sprookjeswereld. In 2020 werd het geanimeerde sprookje "Spark-Flint" uitgebracht, waarvoor Zarubina een geschilderd universum bedacht. Het is tijd om kennis te maken met het werk van de kunstenaar-tovenares.
Biografie-feiten
Elena Konstantinovna Zarubina - animatiekunstenaar, schilder, graficus en boekillustrator. De heldin werd in 1977 geboren in de stad Alexandrov. Elena schildert sinds haar kindertijd. Op 13-jarige leeftijd ging ze naar een kunstacademie, waar ze studeerde onder begeleiding van een leraar en kunstenaar Olga Varava.
Na school werd Elena student aan het Ambramtsev Art and Industrial College. Vasnetsova (afdeling keramiek). De cursus is door haar cum laude afgerond.
Op 19-jarige leeftijd ging Zarubina naar VGIK, waar ze afstudeerde met een diploma in kostuumontwerper. In haar studententijd begon het meisje haar carrière als boekillustrator en werkte ze samen met buitenlandse uitgevers.
Na haar afstuderen werkte Elena als kostuumassistent op de set van serie- en speelfilms. Haar projecten omvatten de comedyserie Mines in the Fairway (2008) en het drama Once Upon a Time in the Province (2008).
Begin 2010 werd de kunstenaar als kostuumspecialist uitgenodigd in de studio van Soyuzmultfilm. Elena nam deel aan de creatie van de animatiefilms "Ritag", "The Tale of Peter and Fevronia" (2017), "Spark-Flint" (de release staat gepland voor 2020).
Parallel aan het werk in animatie hield de kunstenaar zich bezig met schilderen en grafiek. Sinds 1992 heeft Elena Zarubina deelgenomen aan meer dan 10 tentoonstellingen in Moskou en Russische regio's. Drie keer werden persoonlijke tentoonstellingen van de kunstenaar georganiseerd. De eerste kleine tentoonstelling heette "The City of Golden" en vond plaats in 1997. In 2012 en 2017 werden 2 grote exposities georganiseerd in de stad Alexandrov. Zarubina toonde het publiek schilderijen en tekeningen, voorbereidend materiaal voor cartoons: schetsen, storyboards, achtergronden.
Sinds 2008 is Elena lid van het International Art Fund.
Sinds 2019 leidt Zarubina de pagina op de @back_painter Instagram. De kunstenaar publiceert schetsen voor animatie, voorbeelden van schilderijen en grafische werken.
Werkt voor animatie
Cartoon "Ritag" in 2012 was het eerste project van Elena Zarubina in animatie. De plot is gebaseerd op een filosofische gelijkenis over de geheime wereld, die zich tussen de aarde en de hemel bevindt en is gemaakt op basis van menselijke gedachten - goed en kwaad.
"Ritag" was een unieke onderneming, aangezien de animators de frames handmatig schilderden, zonder computergraphics te gebruiken. Dit is een complexe en kostbare technologie die alleen de beroemde Japanse animator Hayao Miyazaki tegenwoordig gebruikt. Het werk aan de "Rytag" werd meer dan 3 jaar uitgevoerd en werd niet afgerond. Het project is afgesloten wegens gebrek aan middelen.
Elena Zarubina creëerde de achtergronden voor de cartoon 'The Tale of Peter and Fevronia'. Een geanimeerd sprookje voor het hele gezin werd uitgebracht in 2017. De cartoon vertelde het verhaal van orthodoxe heiligen, die een symbool werden van liefde en huwelijkse trouw.
Het werk aan Peter en Fevronia duurde 7 jaar en vereiste een budget van $ 5 miljoen. De tekenfilm won de Radiant Angel festivalprijs en een kinderjuryprijs bij de Scarlet Sails-wedstrijd.
In 2019 ontwikkelde Elena Zarubina de graphics voor de animatiefilm "The Flame of Fire", waarvan de première is gepland voor 2020. De makers volgen de klassieke tradities van handgetekende animatie in de stijl van Disney en de Sovjet "Sojoezmultfilm".
Zarubina maakte zelf 3 cartoons, tekende schetsen en 'animeerde' ze op het scherm.
"Magic Winter" - een bewerking van het verhaal van de Scandinavische schrijver Tove Jansson. Cartoon "Angels and Demons" is voortgekomen uit copyright-aanvragen Zarubina. De kunstenaar stuurde papieren composities naar een wedstrijd in München en maakte er later animaties op.
Het verhaal 'Madame Blizzard' is het werk van Zarubina. De kunstenaar bedacht de graphics; haar moeder sprak de personages uit.
De tekenfilms van Elena Zarubina zijn in 2017 vertoond op een solotentoonstelling. De kunstenaar heeft de video's verwijderd van gratis toegang op internet nadat ze gevallen van diefstal van ideeën tegenkwam.
Boek illustraties
In 2007 illustreerde Zarubina de roman Misdaad en straf door F.M. Dostoevsky. Het boek was een aangepaste versie voor kinderen en werd uitgegeven door de Koreaanse uitgeverij NCF. Later ontwierp Elena voor dezelfde klant een verzameling verhalen van Dickens.
Het afstudeerwerk van Zarubina bij VGIK bestond uit schetsen voor de roman "From Shadow to Light Flying" van Ekaterina Sadur. Elena toonde als toekomstige kostuumontwerper haar interpretatie van de personages - de meisjes Zhenya, haar moeder en grootmoeder, die in de Russische stad van de jaren zeventig wonen.
In 2017 verscheen het boek 'Silver Christmas Tree' - een verzameling kinderverhalen en gedichten van Sasha Cherny, ontworpen door Elena Zarubina. Verhalen vertellen over winterpret: zorgeloos plezier op de ijsbaan, modellering van sneeuwmannen, anticiperen op wintervakanties. De tekeningen van de kunstenaar vullen de positieve sfeer van het boek aan.
Schilderen en afbeeldingen
Zarubina werkt in de techniek van olieverf en aquarellen, kopieert het werk van oude meesters. Schilderijen en tekeningen van de kunstenaar kunnen worden gekocht in online galerijen met hedendaagse kunst.
Elena toont alledaagse voorwerpen en scènes uit het leven: mensen in het openbaar vervoer, winterlandschappen gezien vanuit het raam van het appartement, rommelmarkten. In Zarubina's schilderijen missen de gebruikelijke onderwerpen een grijstint en melancholie. Met een goede ironie en aandacht voor detail geschreven, zien alledaagse scènes eruit als dromen of shots uit een droom - romantisch, soms grappig of verdrietig.
