Kostuumspellen of cosplay zijn een constant onderdeel van fictieconventies en anime-fanclubs. Vanuit de oorspronkelijke hobby van individuen is het fenomeen uitgegroeid tot een subcultuur van internationale betekenis. Deelnemers kopiëren niet alleen de kostuums van de personages die ze leuk vinden, maar nemen ook de kenmerken van hun gedrag over en belichamen succesvolle afbeeldingen op foto's.
Cosplay thuis: hoe het allemaal begon
Cosplay (cosplay, afkorting van kostuumspel) is een kostuumspel dat wordt geassocieerd met de transformatie naar een personage uit een tekenfilmserie of computerspel. Ondanks de Engelse naam is de subcultuur ontstaan in Japan, een land dat letterlijk geobsedeerd is door anime en manga. De jeugd, die urenlang naar de avonturen van hun favoriete helden keek, wilde geen afstand doen van hen in het dagelijks leven.
Subcultuuronderzoekers maken ruzie over het tijdstip van verschijnen van de eerste cosplayers. Sommigen geloven dat hun voorgangers liefhebbers van sciencefiction waren. In het jaar 1938. In de Verenigde Staten werd een van de congressen bijgewoond door een paar trouwe fans in nauwkeurig gekopieerde kostuums van personages uit nieuwe boeken. De snelle ontwikkeling van de beweging begon echter veel later, in de jaren 70-80. Cosplay was vooral populair in Japan, waar animatieseries actief werden gepopulariseerd. Personages uit films en series werden al snel toegevoegd aan de helden van strips en tekenfilms, met de ontwikkeling van internet werd de beweging viraal. In Rusland werd het fenomeen eind jaren 90 populair, vandaag heeft het zijn relevantie niet verloren, hoewel het enigszins is veranderd.
De keuze van karakters verschilt per land. Helden van strips en computerspellen zijn nog steeds populair in Japan, in de VS geven ze de voorkeur aan historische personages, bijvoorbeeld George Washington, Elvis Presley of Marilyn Monroe. In Rusland is cosplay succesvol samengegaan met rollenspellen. Deelnemers portretteren personages uit Ierse sagen, Tolkien-boeken en helden van historische films uit verschillende tijdperken.
De eerste cosplayers hadden geen doel om de afbeelding duidelijk te kopiëren. Ze werden geïnspireerd door het idee, fantaseerden over een thema en voegden karakter toe aan hun eigen eigenschappen. Later begonnen spelers perfecte gelijkenis te bereiken door het karakter, de beweging en de stem van de gekozen held over te nemen.
Geleidelijk veranderde de beweging in een echte industrie. Thema-festivals worden over de hele wereld georganiseerd, er worden cafés geopend, waarvan het personeel niet alleen eten en drinken serveert, maar ook kleine optredens geeft. Deelnemers krijgen kant-en-klare kostuums en accessoires aangeboden, honderden virtuele clubs, uniformen en steungroepen voor cosplayfans die op internet opereren.
Code van Real Cosplayer
Tegenwoordig is de beweging niet beperkt tot het spelen van anime-personages. Cosplayer kan elk beeld kiezen uit een volledige tekenfilm, strips, speelfilms of series, computerspellen. Er zijn geen beperkingen, sommigen kopiëren liever niet de hoofd-, maar secundaire karakters, schurken, negatieve karakters. De basisregel is onvoorwaardelijke erkenning.
Het belangrijkste kenmerk van de cosplayer is het meest realistische kostuum. Beginnende spelers kopen kant-en-klare sets in de gekozen stijl, inclusief kleding, schoenen, hoeden en accessoires. Zorg ervoor dat u zich strikt aan het kleurenschema houdt. Ervaren cosplayers naaien liever kostuums, bereiken maximale gelijkenis en gebruiken betere stoffen. Er zijn studio's die gespecialiseerd zijn in dit onderwerp, evenals privé-naaisters. Veel deelnemers aan de bewegingsmeester maken kleermakerskunst en werken hun garderobe zelfstandig bij.
Naast naaien beheersen cosplayers andere soorten handwerk. Ze moeten werken met leer, plastic, plexiglas, papier, karton en andere materialen. Met hun hulp worden hoeden, harnassen, toverstokken en andere noodzakelijke accessoires gemaakt. Sinds kort worden speciale effecten veel gebruikt in het ontwerp, bijvoorbeeld kunstmatige verlichting. Het beeld wordt aangevuld met pruiken, gekleurde contactlenzen, speciale make-up en body art, tijdelijke tatoeages.
De belangrijkste taak van de deelnemer aan de beweging is het kopiëren van het beeld en het gedrag van het personage. Er is nog een ander kenmerk van cosplay - wedden. Het impliceert een volledige fusie met de held, waaronder:
- het kopiëren van gezichtsuitdrukkingen en bewegingen;
- individueel karakter kunststof;
- kenmerken van spraak, speciale woordenschat;
- klankkleur.
Moderne cosplayers gebruiken acteren zelden in het dagelijks leven en bewaren het voor festivals, individuele toneelvoorstellingen, fotoshoots en videofilms. Deze aanpak is begrijpelijk - de meeste deelnemers zijn geen professionele acteurs en een volwaardige inzet vergt te veel tijd om zich voor te bereiden.
Een cosplayer heeft een afbeelding gekozen en verandert deze zelden. In het dagelijks leven is een vertegenwoordiger van een subcultuur te herkennen aan kleine hints - bijvoorbeeld haarlokken die in een bepaalde kleur zijn geverfd, een amulet, ring of sleutelhanger.
Meest populaire personages
Beginners kiezen meestal voor een van de meest populaire afbeeldingen. Tegenwoordig zijn de meest populaire:
- Helden van traditionele Japanse anime (Haruki Suzumiya, Hatsune Miku, Kuranosuke Shiraishi).
- Karakters van computerspellen (Jade, Kitana, Sonya, Milina, Moksy).
- Prinsessen en prinsen uit Disney-tekenfilms (Sneeuwwitje, Rapunzel, Pocahontas, Belle, Ariel, Peter Pan, Tarzan).
- Stripleden (Superman, Spiderman, Catwoman).
- Beroemde filmbeelden (Freddy Krueger, Harry Potter, Darth Vader, Princess Amidala, Jack Sparrow, Captain Barbossa).
De leiders van de lijst veranderen van tijd tot tijd, er verschijnen nieuwe helden. In cosplay zijn er echter veel klassieke liefhebbers die voor eens en altijd trouw zijn aan geselecteerde personages.
