Mark Zagarovich Chagall, geboren in het Russische rijk in 1887, werd beroemd als kunstenaar van het vroege modernisme. Critici noemden Chagall "de laatste overlevende van de eerste generatie Europese modernisten". De kunstenaar liet zich inspireren door reizen. Tijdens zijn leven bezocht hij Frankrijk, Amerika, Duitsland en Rusland. Deze levensstijl inspireerde Chagall en hielp hem een speciale schilderstijl te ontwikkelen. Dankzij deze stijl beschouwde Picasso hem als de laatste kunstenaar die begreep wat kleur is.
De beste schilderijen van Chagall brachten hem wereldfaam. Nu bevinden ze zich in de beroemdste musea ter wereld en in privécollecties.
'Ik en het dorp', 1911
Herinneringen aan de kindertijd op deze foto worden gepresenteerd in de vorm van een puzzel. Afbeeldingen van objecten, mensen en dieren worden in afzonderlijke fragmenten verdeeld, gemengd, op elkaar gestapeld en in willekeurige volgorde verzameld. Deze schilderstijl is kenmerkend voor kubistische werken. Felle kleuren zorgen voor een contrast tussen rood, groen en blauw. De foto toont verschillende perspectieven en aandachtspunten. De symboliek van het werk wordt weerspiegeld in het borstkruis op de borst van een persoon, wat erop duidt dat dit personage een christen is. Drie cirkels zijn de banen van de aarde, de zon en de maan. Het doek toont de relatie tussen mens, dier en planten. De betekenis van het plaatje voor de wereldcultuur ligt in de combinatie van elementen van Oost-Europese folklore, semiotische symbolen (bijvoorbeeld de Tree of Life) en een bizarre stijl die in het tijdperk van Chagall als revolutionair werd beschouwd. Het schilderij bevindt zich momenteel in het Museum of Modern Art in New York, USA.
Portret van liefde
Het schilderij "Verjaardag" werd in 1915 door Chagall geschilderd. De kunstenaar en zijn geliefde Bella zijn vastgelegd op canvas. Het werk is een paar weken voor hun huwelijk gemaakt. Deze heldere en verbazingwekkende creatie vangt en brengt een gevoel van liefdes euforie over.
Geliefden zweven in de lucht in een wervelwind van gratie en rennen naar het raam. Vanaf elke vierkante centimeter van het canvas stroomt een stroom van geluk op de kijker. Dit is een van de favoriete verhalen van de kunstenaar - hij en zijn vrouw Bella, zwevend in de lucht. Het werk bevindt zich in het New York Museum of Modern Art.
"Violinist", 1913
De kunstenaar schilderde deze foto in Frankrijk. In olieverfschilderijen, uitgevoerd in de stijl van quasicubisme, worden de belangrijkste momenten van het menselijk leven symbolisch weergegeven: geboorte, huwelijk, dood. De violist op de foto is een gewone muzikant en een symbolische figuur wiens muziek de keerpunten van het lot van een persoon begeleidt. Het schilderij bevindt zich in het Stedelek Museum in Amsterdam, Nederland.
The Bride, 1950
Het schilderij, dat zich nu in een privécollectie in Japan bevindt, is een metafoor voor de wereld die de kunstenaar en zijn overtuigingen omringde. De denkbeeldige wereld en realiteit gingen er in op. Tegen een donkerblauwe achtergrond symboliseert een roodgeklede bruid sensualiteit en vreugde. Het paar lijkt te drijven op het oppervlak van een donkere rivier.
"Boven de stad", 1918
Een andere kleurrijke illustratie van het liefdesleven van Marc Chagall wordt vastgelegd in zijn favoriete plot. Een paar dat door de lucht vliegt, is het Chagall-paar, en de foto zelf viert de liefde voor het huwelijk. De kunstenaar en zijn vrouw vliegen over Vitebsk, de stad van zijn jeugd. Het werk bevindt zich in de Tretyakov-galerij in Moskou.
