Het werk van deze meester heeft veel hedendaagse kunstenaars beïnvloed. Bovendien kunnen we zeggen dat een aantal gebieden van de hedendaagse kunst een uitgesproken invloed hebben op zijn werken en het werk van kunstenaars van de club "De Style" waar hij lid van was.
![Image Image](https://images.culturehatti.com/img/kultura-i-obshestvo/68/mondrian-pit-biografiya-karera-lichnaya-zhizn.jpg)
De echte naam van Mondriaan is Peter Cornelis, hij werd geboren in 1872 in Amersfoort. Peter studeerde zijn vak aan de Amsterdamse Academie van Beeldende Kunsten, de jonge kunstenaar toonde daar veel succes. Aanvankelijk werd hij sterk beïnvloed door de Nederlandse school en zijn eerste werken werden geschreven in de traditie van de Nederlandse.
Van kubisme tot modernisme
In 1911 leerde Mondriaan de kubisten kennen en begreep dat hun werk veel dichter bij hem stond. En al snel vertrekt de jonge kunstenaar van werken met een plot, sfeer en ruimtelijke diepte en beperkt hij opzettelijk de expressieve middelen van zijn schilderijen.
In 1912-1916 gebruikt hij zijn beroemde grid, op basis waarvan hij composities bouwt. Op dit moment geeft hij de voorkeur aan een roodbruin palet, evenals grijstinten.
In 1917 stichtten Mondriaan en zijn vrienden in Parijs het Avant-garde tijdschrift De Style en een cirkel met dezelfde naam. Ze bepaalden hun richting bij het schilderen van neoplasticisme. Dit betekende dat de kunstenaar expressieve middelen tot een minimum herleidde, alleen wit, grijs, zwart gebruikte, evenals de hoofdkleuren van het spectrum in hun krachtigste tonen.
In 1919 was Mondriaan actief lid van de club De Style, waaronder ook Aud, Rietveld, Theo van Dusburg en Van Esteren. Deze aanhangers van het modernisme waren dicht bij hem in stijl, daarom hadden ze elk enige invloed op hem tijdens de overgang naar geometrische vormen, toen hij geleidelijk afstand nam van het kubisme en zich tot gekleurde rechthoeken wendde - rood, geel, blauw.
Toen de stijl van Mondriaan volledig gevormd was, begon hij op zijn eigen manier te schrijven: de strakke contouren van rechte lijnen, asymmetrie, dynamisch evenwicht. In zijn werken probeerde hij "pure plastic realiteit" te tonen en liet hij details en details achterwege, en probeerde hij de universele fundamentele principes van creativiteit duidelijker uit te drukken.
Een interessant feit: Mondriaan stond in 1940 op Hitlers 'zwarte lijst' en om zijn leven niet te riskeren in afwachting van een naderende oorlog, verhuisde hij naar New York. En twee jaar later werd in deze stad zijn persoonlijke tentoonstelling gehouden.
In Amerika is de creatieve stijl van de kunstenaar een beetje veranderd: hij stapte af van de strikte klassiekers van de avant-garde, en een nieuwe syncopische complexiteit en speelsheid van ritme verschenen in zijn werken. Als voorbeeld - de foto 'Boogie Woogie on Broadway'.