Monumentale schilderkunst is een soort monumentale kunst geassocieerd met architectuur. Dit is met andere woorden schilderen op stationaire (architectonische) constructies. Dit is de oudste kunstvorm die bekend is uit het Paleolithicum, die vanwege zijn specificiteit duurzaam is.
Uit de geschiedenis van de monumentale schilderkunst
De eerste werken van monumentale schilderkunst kunnen worden beschouwd als schilderen in de grotten van Lyasko, Altamir en anderen. Het werd veel gebruikt in funeraire en tempelcomplexen van het oude Egypte, evenals in de Crito-Myceense architectuur die ons bijna niet bereikte.
Sinds de vroege oudheid is monumentale schilderkunst het belangrijkste decoratieve element geworden in de decoratie van steen-, beton- en baksteenconstructies. Het fresco en het mozaïek werden veel gebruikt in de tempelarchitectuur van Byzantium en daardoor hadden ze een grote invloed op de monumentale kunst van het oude Rusland.
Moderne meesters van monumentale schilderkunst combineren moedig schilderen met sculpturale vormen, passen nieuwe kunstmaterialen toe - synthetische verven, keramische reliëfmozaïeken.
In de kunst van de middeleeuwen was de glas-in-loodtechniek sterk ontwikkeld. De grote meesters van de Renaissance creëerden veel grandioze fresco's in ontwerp en belichaming. Tegenwoordig beheersen kunstenaars actief nieuwe technieken en materialen voor het maken van fresco's en mozaïeken.
Onderscheidende kenmerken van monumentale schilderkunst
Monumentaal schilderij omvat glas-in-loodramen, fresco's, mozaïekdecoratie van gebouwen. In een synthese met architectuur sprekend, zijn monumentale kunstwerken vaak een belangrijke semantische dominante van het ensemble.
Het decoreren van muren, gevels, plafonds geven monumentale schilderkunst dicht bij decoratieve kunst, architectonische en decoratieve kwaliteiten. Daarom wordt het vaak decoratieve en monumentale kunst genoemd.
Volgens de figuratieve en thematische inhoud is het gebruikelijk om monumentale en decoratieve muurschilderingen en werken met kenmerken van monumentaliteit te onderscheiden. Beide richtingen komen voort uit de eigenaardigheid van dit type schilderij - kunststof en directe verbinding met architectonische objecten.
Typische fijne composities op gevels en interieurs belichamen de meest algemene filosofische en sociale ideeën van die tijd. Dit dicteert de grootsheid van de formulieren. Werken die kenmerken van monumentaliteit vertonen, worden gekenmerkt door maatschappelijk belangrijke inhoud. Dus de oprichter van de Mexicaanse school voor monumentale schilderkunst Siqueiros weerspiegelde in zijn schilderijen van de National Preparatory School, het Palace of Fine Arts, het National Museum of History de meest acute politieke gebeurtenissen.
De werken van een andere oprichter van de Mexicaanse school voor monumentale schilderkunst - Diego Rivera - zijn openlijk journalistiek en historisch-informatief. Monumentale schilderkunst gebruikte hij als middel voor propaganda, opwinding en verlichting.
Gerelateerd artikel
Kunstenaar Alphonse Mucha: biografie en persoonlijk leven
