Vasily Andreev - Russische muzikant, balalaika virtuoos, componist. Hij organiseerde het eerste orkest van volksinstrumenten in de Russische geschiedenis en regisseerde het. Andreev introduceerde de mode voor Russische volksinstrumenten die wereldwijd erkenning hebben gekregen en zorgde voor distributie op het podium.
De biografie van Vasily Vasilyevich begon in 1861. Hij werd geboren in Bezhetsk op 3 januari (15) in de familie van een koopman. De zoon zette het werk van de vader niet voort. Hij koos de muziek. Andreev is niet zomaar een componist. Hij is een geweldige organisator en promotor van deze kunstvorm.
Folk Orchestra Organizer
De muzikant stelde het eerste orkest in St. Petersburg samen. Hij omvatte ellendige, balalaika, gusli, tamboerijnen. Na concerten door het hele land begon een fascinatie voor het spelen van de balalaika. De componist was zelf meesterlijk eigenaar van het instrument. In feite creëerde hij een nieuw gebied van muzikale creativiteit, de Russische volksinstrumentele kunst van de geschreven traditie. Het bevatte academische en folklore-elementen, dus alles wat Vasily Vasilyevich deed, was uniek.
Balalaika fascineert de jongen al van kinds af aan. Hij genoot van het originele timbre, uitvoerende vaardigheden. De componist onderscheidde zich door uitstekende vastberadenheid. Hij hield van de levendige virtuoze uitvoering, terwijl hij tegelijkertijd een theoreticus bleef die veel boeken over zijn favoriete onderwerp maakte. Andreev was sinds 1883 bezig met het verbeteren van volksinstrumenten. Hij verliet de componist niet om academische muziek te studeren.
Drie jaar lang kreeg hij vioolopleiding van de uitmuntende meester Nikolai Galkin, professor aan het conservatorium. Daarom zijn de eisen die Andrejev aan de balalaika stelt meer kenmerkend voor concertinstrumenten. Met behulp van modale mobiele dorpels konden alleen diatonische schalen worden gemaakt. Vasily Vasilievich profiteerde van chromatisch vast temperament en leverde een reformatorische bijdrage aan het verbeteren van de uitvoeringstechniek.
In 1887 creëerde de muzikant samen met Franz Pasherbsky de chromatische balalaika. Ze werd meteen populair. In de zomer "School van het spelen van de balalaika." Voor het eerst werd een volksinstrument een academisch instrument, met behoud van al zijn karakteristieke kenmerken. Met zijn hulp zijn er mogelijkheden voor de ontwikkeling van het klassieke erfgoed.
Moderniseringsmiddel
Het was Andreev die de auteur werd van de verbeterde en verbeterde tool. Tot nu toe was de nationaliteit beperkt tot de etnografie van oorsprong. Nu is de balalaika wijdverspreid geworden.
Het fenomeen in de muziekgeschiedenis wordt als uniek erkend. In de loop van een decennium heeft de balalaika eeuwenlang een pad afgelegd. Veel artikelen en een nieuwe speeltechniek gemaakt door Andreev bepaalden de mode van het tijdperk. Een verbeterd model is toegankelijker geworden voor beginners. Het geluid kreeg intonationale klank en onderscheidbaarheid, de vorm werd handiger, compactheid verscheen. Tegelijkertijd behield het gereedschap de eenvoud van fabricage en lage kosten.
Hij was even geschikt voor volksliederen en temperamentvolle dansen. Aangetrokken door deze deugden, beheersten enthousiasten gretig de onbekende muzikale kunst. De chromatische balalaika leverde de componist een groot aantal studenten op. Samen met de leraar werden ze het populairste orkest van de stad. Het eerste concert vond plaats op 20 maart 1888.
Instrumentale partijen werden gedupliceerd, onderverdeeld in bas, melodie en akkoordbegeleiding. Balalaikas speelde samen. Met acht man in de jaren negentig breidde het orkest tweemaal uit. Nadat hij al bekend was geworden in de hoofdstad, begon de al beroemde Andreev populair te worden. Hij organiseerde kringen in militaire eenheden.
Volgens hem zullen soldaten na demobilisatie onder familieleden de liefde voor balalaika gaan opwekken. De folklore herleefde, de esthetische muzikale opvoeding van de brede massa begon. De toneelstukken van de auteur waren algemeen bekend. Ze werden gebruikt als basis voor training.
In 1897 richtte het leger een onderwijzend personeel op dat zich bezighield met het promoten van het spelen van de balalaika. De studenten traden op in het Mariinsky Theater. Op de tiende verjaardag van het Andreev-team traden ongeveer vierhonderd balalaika-dansers op. Aanvankelijk moesten veel functionarissen en het militaire apparaat ervan overtuigd zijn dat ze gelijk hadden.
Na de triomf in Sint-Petersburg begonnen overal in het land volksorkesten te verschijnen. De grootste populariteit werd behaald door de student van de componist Nikolai Fomin. Een conservatoriumstudent voegde academisme en professionaliteit toe aan kringen. Hij schreef veel arrangementen en arrangementen voor een volksmuziekorkest. Fomin's werken worden erkend als klassiekers. Vasily Vasilievich zelf heeft voor een groot deel het onderwijs van de student beïnvloed. Andreevs werken "Faun", "Meteor" veranderden in een gids voor verschillende muzikale generaties.
