Vladimir Asmolov is misschien wel de meest 'gesloten' zanger in het chanson-genre. Zijn naam wordt niet gepromoot, hij is zelf geen "PR", maar zijn werk is algemeen bekend bij Russische luisteraars.
![Image Image](https://images.culturehatti.com/img/kultura-i-obshestvo/57/vladimir-pavlovich-asmolov-biografiya-karera-i-lichnaya-zhizn.jpg)
Vladimir Pavlovich zelf noemt zijn speelstijl "urban romance" en niets anders. De indeling in genres accepteert in principe niet. Er zijn gewoon liedjes die de ziel raken door middel van tekst, muziek en de stem van de artiest - zulke liedjes zullen leven.
Jeugd, onderwijs
De geboorteplaats van Volodya Savelyev is Donetsk, waar hij op 15 november 1946 in een waarnemend gezin werd geboren. Vader was een provinciale acteur die het plaatselijke Cultuurhuis leidde, en mijn moeder diende in een toneeltheater en acteerde met studiokinderen. Het gezin kreeg nog twee dochters. Op 8-jarige leeftijd betrad hij het toneel en speelde hij een rol in "The Snow Queen".
Hij verschilde in het bijzonder niet van ijver voor studie; na zijn afstuderen aan een achtjarige school probeerde hij naar een theaterschool te gaan, maar dat mislukte. Voor het leger slaagde hij erin af te studeren aan het Forest College, waar hij graag een amateurcirkel leidde.
Gedichten begonnen al vroeg te schrijven. In de 4e klas werd ik verliefd op een meisje en wijdde ik haar eerste regels aan haar. En toen overhandigde hij zelfs composities in verzen bij literatuurlessen. Verklaart dit feit door het feit dat leestekens op hun eigen manier mogen worden geplaatst, zoals de tekst van de auteur toestaat, maar hij was niet bevriend met de grammaticaregels.
Het componeren in gedichten hielp hem nadat hij in het leger had gediend, waar hij liedjes begon te schrijven en de Donetsk Pedagogical University aan de Faculteit der Filologie binnenging.
Na mijn afstuderen aan de universiteit hield ik me lange tijd niet bezig met pedagogische activiteiten, ik realiseerde me meteen dat dit niet zijn roeping was.
Creativiteit
Twee jaar later, na naar Moskou te zijn vertrokken, kreeg Vladimir een baan als leraar in de vrouwenslaapzaal van Moslift, waar hij zijn eerste album opnam in een kleine kamer, en creëerde een kleine muzikale groep van drie mensen.
Vervolgens treden ze tien jaar op in restaurants en op bestelling in de hele hoofdstad. Hij zegt dat hij gedurende deze tijd bijna het hele repertoire van de Sovjet-Unie kwartelde, de uitvoeringen duurden soms 6-8 uur.
Daar klonk voor het eerst zijn lied vanaf het grote podium: Alla Ioshpe en Stakhan Rakhimov, die in het Mosconcert werkten, zongen zijn First Snow. Trouwens, Alla adviseerde hem om de meisjesnaam van de moeder - Asmolov - als artiestennaam te nemen. En de Odessa-emigrant-stijl van liedjes suggereert het beeld - een soort man in een zeemuts.
Later klonken zijn liedjes in het repertoire van Medyanik, Kirkorov, Leps, Amiramov.
In oktober '88 werd zijn derde album met nummers, Tin Soul, uitgebracht. Hij maakte Asmolov beroemd. In mei vond zijn eerste solo-concert plaats in Kiev en tegen het einde van het jaar gaf hij zes opeenvolgende concerten in het poppentheater. Vladimir Asmolov reisde door het hele land als onderdeel van nationale teams.
Begin jaren 90 ging de zanger op tournee in de Verenigde Staten, met concerten die door heel Amerika reisden van het westen tot de oostkust. Bij terugkeer in New York, onder de indruk van een bezoek aan het land, in de Russische studio in Manhattan, nam hij in één nacht zijn "Amerikaanse album" op, dat zo geliefd was bij fans van zijn talent.
Helaas was er geen art director die de artiest echt kon “losdraaien” en zijn roem neemt geleidelijk af. Hij brengt nog steeds één tot vier albums per jaar uit, maar zijn luisteraars zijn mensen uit de "onstuimige" jaren negentig.
Vladimir Pavlovich is erg strikt in zijn werk. Hij schrijft zelf muziek en poëzie, maar hij beschouwt de tekst als het belangrijkste in het lied. Zoals hij zelf zegt, heb ik jarenlang moeten leren hoe ik het thema en de houding ervan in 4 kwatrijnen moest uitdrukken.
De auteur - performer, die de keuze van zijn rol heeft beïnvloed, noemt Vladimir Vysotsky. 'Hij vertrok op 42-jarige leeftijd, ik ben geboren op 42-jarige leeftijd.' Dit verwijst naar zijn creatieve geboorte als kunstenaar.