Er was geen kwart eeuw verstreken voordat het beroemde Taganka-theater Vysotsky in zijn cast herwon. En het maakt niet uit wat zijn naam is Dmitry, en zijn middelste naam is Nikolayevich. Misschien is Dmitry Vysotsky nog verre van een nationaal idool, maar bovenal heeft een getalenteerde jongeman een hoog creatief potentieel. Hij is een acteur, dichter, zanger, muzikant, atleet in één.
Biografie
Dmitry Nikolaevich Vysotsky werd geboren in de hoofdstad van Moldavië op 27 augustus 1975 in een familie van militairen. Daarom bracht hij de jeugd van de jongen door in een militaire stad. Hij heeft een jongere broer. Al op jonge leeftijd toonde Dima een exorbitant verlangen naar muziek. daarom ging hij, parallel aan een scholengemeenschap, naar de muziekschool.
Ouders bemoeiden zich niet met de hobby's van zijn zoon, vooral omdat muziek een goede bezigheid was. Het was in de familie gebruikelijk om naar alle militaire parades te kijken, en Dima keek vaak met zijn vader en grootvader naar het plechtige spektakel. Op een dag, toen hij nog een basisschoolstudent was, vestigde hij de aandacht op de trompettisten die de parade openden.
Hun afstemming en muzikale vaardigheid brachten Dmitry in extase en hij verklaarde dat hij ook daar wilde studeren, waar deze trompettisten zijn. De vader vond de wens van zijn zoon onrealistisch, omdat zo'n militaire muziekschool de enige in het hele land is. Toch was de droom sterker. Het was niet de eerste keer dat ik door de selectie heen kwam, maar het bleek toch.
En vanaf de leeftijd van 16 in 1991 ging Dmitry Vysotsky naar het Moscow Military Music College aan de faculteit voor blaas- en percussie-instrumenten. Omdat de man al een solide muzikale basis had voordat hij in het leger diende, werd Dmitry's legerroutine gehouden in het orkest van het hoofdkwartier van het militaire district van Moskou. Na militaire dienst bleef hij nog enige tijd in de gelederen van militaire musici.
Militaire groei trok de man echter minder aan. Hij gaf de voorkeur aan militaire dienst boven het conservatorium. De eerste poging, zoals in het geval van de school, was niet succesvol, en Dmitry besloot plotseling zelf om te proberen de Shchukin Theatre School binnen te gaan. De acteur spreekt altijd dankbaar over ouders die, als ze niet steunden en vervolgens verstandig handelden, hem de gelegenheid gaven om zijn eigen keuze te maken.
Muziek of toneelkunst
Dmitry Vysotsky onderscheidde zich altijd van zijn leeftijdsgenoten: hij speelde verschillende muziekinstrumenten, was behoorlijk sociaal en nam tijdens schooljaren deel aan schoolactiviteiten. Dit was volgens hem de reden dat hij de levenstaken die hij zichzelf de eerste keer stelde niet kon oplossen.
Het was alsof de innerlijke stem zei: "Je bent getalenteerd, je zult slagen", maar in werkelijkheid moest je hard werken en je serieuzer voorbereiden. En toen is alles echt gelukt. De beslissing om Shchukinsky binnen te gaan kwam spontaan, onbewust. En het resultaat was traditioneel - bereikte de 3e ronde en ging niet verder.
Muzikale vaardigheden verbazen niemand daar. De passage, die werd opgepikt door Dmitry, een kameraad die een idee had van wat te doen bij het betreden van het theater, was ook niet succesvol. En dan was het niet zozeer de wens om acteur te zijn, maar ambitie. Hij ging niet naar het conservatorium, hij "faalde" bij theaterexamens. Het was jammer en jammer dat ik nog steeds veel energie en kracht heb besteed, maar op de een of andere manier dom.
Het volgende jaar bereidde Dmitry zich al grondig voor, pakte een programma speciaal voor zichzelf op, waar hij zichzelf, zijn persoonlijkheid, het beste kon presenteren. En in 1998 werd hij eerstejaars student aan de Hogere Theaterschool. Schukin. Hij studeerde onder begeleiding van Panteleeva M.A. Tijdens de cursus was Dmitry Vysotsky de oudste - 23 jaar oud.
Daarom was het niet voor de meesters van de school dat plooibaar "materiaal" waaruit gemakkelijk een acteur-professional gemaakt kon worden. Het was erg moeilijk om te leren, ik moest mezelf breken. Soms werd Dmitry gekweld door een kwelling die te laat kwam. Ik voelde echter de smaak van acteren, hoewel pas in het derde jaar, toen ik stopte met het beoefenen van zelfkastijding en stopte met 'klemmen' en complexeren in mijn werk. Op dit moment voelde Vysotsky zich op leeftijd beter dan andere studenten.
Dmitry Vysotsky's carrière bij het Taganka-theater
Als student van Schukinki raakte Dmitry geïnteresseerd in het repertoire van zowel de theaters in Moskou als hun interne component. Ik begreep dat ik bij geen van hen zou gaan werken, dat wilde ik niet. Hij stopte om twee uur: het Taganka-theater en de werkplaats van Pyotr Fomenko. Het was een geluk in 2001 (een 3e jaars student) om de eerste te infiltreren.
Vysotsky herinnert zich dat het werken met Lyubimov erg moeilijk was. Hij leek de taak te stellen, maar kon het niet specifiek uitleggen. En ik moest in doodsangst experimenteren om in het beeld te komen dat de artistiek leider zag. Hoogstwaarschijnlijk werd ook de leeftijd van Lyubimov beïnvloed, omdat niet alleen Dmitry Vysotsky soms geen gemeenschappelijke taal met hem kon vinden.
Dmitry probeerde herhaaldelijk zelfs het theater te verlaten, maar iets hield haar tegen. Hoewel hij begreep dat hij dankzij zijn muzikale opleiding nooit zonder werk zou blijven. En elk theater aan de rand neemt het graag aan. Dat waren de gedachten in 2005, maar tot op de dag van vandaag blijft Dmitry Vysotsky binnen zijn muren. Lyubimov verliet het theater in 2010 en gaf de teugels door aan Zolotukhin.
Tegenwoordig blijft Dmitry niet alleen in het theater, maar is hij betrokken bij vele uitvoeringen van het Taganka Theatre-repertoire. Ten eerste is dit de legendarische productie van Yu.P. Lyubimov op Brecht "Good man from Cezuan", waar Vysotsky een waterdrager speelt. In "Master and Margarita" is hij Levi Matvey, in "Sharashka" - Volodin, in "Mountain from the mind - weee to the mind - grief of the mind" - Repetilov.
Dankzij de komst van de nieuwe theaterregisseur Irina Apeksimova in 2015, die met geen enkele regisseur een contract sloot, maar het Open Repetitielaboratorium organiseerde, ontstonden in het theater veel nieuwe werken. Dat wil zeggen dat verschillende regisseurs met hun toneelstukken naar het theater kunnen komen, repeteren, waarna wordt besloten of de samenwerking wordt voortgezet.
Dmitry Vysotsky is vandaag betrokken bij het toneelstuk "Run, Alice, Run". Dit is een uniek poëtisch en muzikaal verhaal van Vladimir Vysotsky, waar het muzikale talent van Dmitry het grootst is. Degenen die het geluk hadden om bij het toneelstuk "How it done in Odessa" te zijn, zijn verbaasd over zijn werk als regisseur, hoewel Dmitry daar een van de belangrijkste rollen speelt.
De acteur wordt georganiseerd op creatieve avonden, waar hij drie uur lang de liedjes van Vladimir Vysotsky zingt en zijn gedichten voorleest. In eerste instantie wantrouwde het publiek deze actie, maar na het gedicht "Hamlet" en het volgende nummer "The Ballad of Who Did Not Live …", begint er iets magisch te gebeuren in de zaal. Dmitry Vysotsky bezit meesterlijk niet alleen het instrument, maar legt ook perfect contact met het publiek.
