Oleg Vinogradov - Sovjet- en Russische balletdanser, choreograaf, choreograaf, scenarioschrijver, leraar, toneelontwerper. Laureaat van de Lenin Komsomol-prijs en de staatsprijs van de RSFSR genoemd naar M.I. Glinka ontving de staatsprijs van de Russische Federatie.
![Image Image](https://images.culturehatti.com/img/kultura-i-obshestvo/15/oleg-vinogradov-biografiya-tvorchestvo-karera-lichnaya-zhizn.jpg)
Oleg Mikhailovich groeide op als een buitengewoon begaafd kind. Hij schilderde goed, had geweldige zang. Hij kwam echter vrij laat naar het ballet.
Het begin van het creatieve pad
De biografie van de beroemde meester begon in 1937. De toekomstige leider werd geboren op 1 augustus in Leningrad. Vader stierf aan het front, moeder voedde de jongen alleen op. Omdat de ouder de hele tijd aan het werk was en in drie ploegen in de fabriek werkte, werd de zoon vaak aan zijn lot overgelaten.
Hij schreef zich in alle kringen in, danste, nam deel aan concerten, zijn tekeningen werden meegenomen naar alle tentoonstellingen. Oleg kon geen enkele richting kiezen in één vorm van creativiteit. De kennismaking met de kunst van choreografie begon in het Paleis van Pioniers. Op het podium voerde Vinogradov een Koreaanse dans uit. In die tijd kon de jonge kunstenaar zich niet voorstellen waar dit land zich bevindt. Bovendien kon hij zich niet eens voorstellen dat Korea ooit een belangrijk onderdeel van zijn leven zou worden.
In 1958 studeerde hij af aan een choreografische school in zijn geboortestad. Zijn leraar was A.I. Pushkin. Balletcarrière begon in Novosibirsk. Vinogradov stond zeven jaar lang op het podium van het lokale opera- en ballettheater. Hij was de eerste uitvoerder van het feest Chang-Xiang in het ballet 1959 'Precious Lotus Lantern'. Van 1963 tot 1968 werkte hij als assistent-choreograaf, daarna choreograaf en theatermaker.
Hij zette de nummers voor het toneelstuk "Seven Beauties", creëerde een nieuwe editie van de eerste foto van "Swan Lake". Nieuwe hoogten De kunstenaar besloot een opleiding te volgen aan de choreografieafdeling van het Moscow GITIS. Hij studeerde af aan Vinogradov in 1967. Als choreograaf van het Kirov Theater organiseerde hij van 1967 tot 1972 de klassieke producties van Coppelia, La Bayadere en Vain Precaution. Hij creëerde compleet nieuwe balletopties.
Een van deze producties was "Goryanka" gebaseerd op de folklore van Dagestan. In het creatieve bereik bestaat de satirische 'inspecteur' vrijelijk samen met de muziek van Alexander Tchaikovsky met de historische 'Alexander Nevsky' gebaseerd op de cantate van Prokofjev en het toneelstuk gebaseerd op het gedicht 'Two' van Rozhdestvensky.
Van 1973 tot 1977 werkte Oleg Mikhailovich in Leningrad als hoofdchoreograaf van het Maly Opera and Ballet Theatre, tot 2001 was hij artistiek leider van de balletgroep en de belangrijkste choreograaf van het stadsopera- en ballettheater genoemd naar S. M. Kirov. Hij heeft verschillende toneelstukken ontworpen als decorontwerper. Voor Levenschelds ballet La Sylphide maakte hij schetsen van kostuums.
Erkenning
De rol van de regisseur werd gemaakt door Oleg Mikhailovich in de jaren tachtig in de filmvoorstellingen "Corsair", "Giselle", "Sleeping Beauty". Hij werkte mee aan drie documentaires. In 1988, tijdens een televisiefilmconcert "Grand Pas in de Witte Nacht", toonde hij zich als scenarioschrijver.
Dankzij het werk van Oleg Mikhailovich zijn de grenzen van balletkunst aanzienlijk uitgebreid. Hij besloot af te zien van het gebruikelijke in het genre van nauwkeurige tijdwaarneming van getallen, traditionele vormen. De componist kreeg volledige creatieve vrijheid. Vinogradov vestigde de aandacht op het 'Woord over het regiment van Igor'.
In tegenstelling tot de beroemde opera wordt in Yaroslavna alles benadrukt. Ze werd volgens de choreograaf zowel een gegeneraliseerd beeld van zowel het moederland als de Russische vrouw. De componist Tishchenko introduceerde in de balletscore een koor met fragmenten van een oud Russisch gedicht. Grootschalige choreosymfonie bleek ongebruikelijk. Het publiek ontving haar echter in 1976 heel hartelijk. Kritiek gaf creativiteit hoge cijfers.
Vinogradov werd niet alleen de auteur van het script, maar trad ook op als ontwerper. Innovatief was ook het nieuwe toneelstuk van Oleg Mikhailovich 'Pedagogisch gedicht'. Tegelijkertijd vergat de choreograaf nooit dat schoonheid de basis is van ballet. De balletproductie zou volgens hem echter niet alleen emoties moeten veroorzaken bij het bewonderen, maar ook gedachten, omdat het genre niet verstoken is van intellectueel potentieel.
Significante werken
In 1990 werkte de meester op uitnodiging van George Sr. in Washington als artistiek leider van de Universal Ballet Academy. Daarna leidde hij de groep Universal Ballet als artistiek leider in Seoul. Hij leidde het Vinogradov-team gedurende twee decennia. Het viel hem op dat er in een klein land, waarvan het grondgebied binnen enkele uren kan worden doorkruist, 11 ballet- en operahuizen zijn.
Tegelijkertijd zag hij theaters van wereldklasse, zelfs in provinciesteden. In 1991 creëerde Oleg Mikhailovich het Mariinsky Theatre Maly Ballet, in 1994 omgedoopt tot het St. Petersburg Chamber Ballet.
Na bijna twintig jaar in het buitenland te zijn geweest, keerde Vinogradov terug naar Rusland. In St. Petersburg werd hij de belangrijkste gastchoreograaf in het Mikhailovsky Theater. Al zijn uitvoeringen onderscheiden zich door schaal, entertainment, een virtuoze combinatie van karakteristieke en klassieke dans, en emotionaliteit.