De Franse kunstenaar Georges Braque wordt met recht beschouwd als de grondlegger van de modernistische richting van de schilderkunst - het kubisme. Hoewel volgens kunsthistorici de eerste kubisten Paul Cezanne en Pablo Picasso waren. Braque heeft echter de meeste werken die op deze manier zijn geschreven.
Georges Braque beperkte zich niet tot schilderen en grafiek. De kunstenaar hield zich bezig met het maken van glas in lood; verfijnde en expressieve sculptuur die resoneerde met Grieks archaïsch; werkte als decorateur in het theater; prachtige sieraden gemaakt die fashionista's van die tijd met plezier droegen; Hij beheerste ook veel technieken van toegepaste kunst.
Biografie
De toekomstige kunstenaar werd geboren in 1882 in de buitenwijken van Parijs - Argenteuil. Deze plaats werd ooit verheerlijkt door de impressionisten. De familie Georges had een interieuratelier - hield zich bezig met decoratie. Van jongs af aan leerde zijn vader hem zijn vak, leerde hem werken als decorateur en om de esthetiek van woongebouwen te begrijpen. En toen zijn zoon opgroeide, stuurde het hoofd van de familie hem om de opleiding van een decorateur in Le Havre te ontvangen. Later studeerde de jonge meester nog aan de Paris School of Fine Arts.
Het was deze onderwijsinstelling die hem hielp kennis te maken met nieuwe trends in de schilderkunst. Georges voelde zich vooral aangetrokken tot het werk van Matisse en raakte bevriend met de kring van 'fauvisten'. In die periode van zijn leven schilderde hij voortdurend landschappen die waren gevuld met de zuidelijke zon en de felle kleuren van de Provence - ze leken verzadigd met de rel van de natuur in het zuiden van Frankrijk. Dit waren zeer decoratieve werken, maar er waren al aantekeningen van een nieuwe richting - het kubisme, omdat de helderheid van de compositie deze landschappen onderscheidde van schilderijen van de fauvisten.
Kubisme
Even later raakte het huwelijk geïnteresseerd in de kunst van Cezanne en Picasso, wat leidde tot een merkbare verandering in de stijl van de kunstenaar. De vroegere vloeiende vormen op zijn doeken werden vervangen door krachtige geometrische volumes; felle kleuren werden gedempt: er waren geelachtig oker, groenachtige en grijsblauwe tinten, zoals die van Cezanne.
Een grappig geval is verbonden met de afbeelding van de Braque "Huizen in Landgoed": toen de beroemde kunstenaar Matisse het zag, riep hij uit: "Wat zijn deze kubussen?" Vandaar de naam van de richting in de schilderkunst - "kubisme", dat populair was in de twintigste eeuw.
Sinds 1910 heeft de kunstenaar de schrijfstijl enigszins veranderd: zijn kubussen worden kleiner, hun gezichten vullen het hele canvas, hebben verschillende vormen en worden fantastisch op het canvas geplaatst. Dit was niet langer een afbeelding van een object, maar in zijn werk probeerde het huwelijk een bepaald beeld, symbool, zijn idee van het object over te brengen.
Deze waren zeer origineel, maar volledig gescheiden van realiteitspercelen met het vrije spel van kleurvlakken, contouren, verschillende objecten, inscripties. Het huwelijk gebruikte vaak decoratieve effecten die in die tijd volledig nieuw waren voor schilderen, wat een gevoel van leven en ritme van de grote stad creëerde.
